Le fumeur dans la collection Thyssen-Bornemisza a été peint à Céret en Septembre 1913. Juan Gris avait passé depuis le début de Août jusqu'à la fin de Octobre dans cette ville dans les Pyrénées françaises - "La Mecque du cubisme», comme l'appelait Kahnweiler - où il a coïncidé pendant quelques jours avec Picasso, un compatriote et voisin dans le Bateau-Lavoir, que Gris appelé «maestro». Selon Christopher Green, de la manière de briser et de fragmenter la tête dans ses différentes parties et en les disposant dans la mode géométrique dans la forme d'un ventilateur, est due à l'influence directe des chefs Picasso peint à Céret au printemps de 1913. a cette époque, le cubisme de Picasso et de Braque avait pris une nouvelle, plus conceptuelle et synthétique tour, et leur compositions, dans laquelle ils avaient commencé à intégrer papier collé, étaient devenus plus simple et plus plat.

Un dessin préparatoire pour le fumeur, portant la dédicace "A cher de mon ami Frank Haviland. Bien afectueusement. Juan Gris, "nous permet de divertir l'hypothèse que la peinture est un portrait de Frank Haviland, un riche ami américain Leo et Gertrude Stein qui venait restauré un monastère à Céret où il occupe son importante collection d'art africain. Un descendant de David Haviland, qui a établi une manufacture de porcelaine à Limoges au XIXe siècle, Haviland était un grand mécène de jeunes artistes d'avant-garde de Paris et lui-même avait peint quelques œuvres sous le nom de Frank Burty. Dans le dessin, qui est similaire au format de la peinture à l'huile, Gris établi pratiquement toutes les lignes de base de la composition. Tant le dessin et l'huile mettent en lumière un certain nombre d'éléments qui caractérisent le sujet, comme le col de chemise raide, le noeud papillon et chapeau haut de forme - l'vêtement dans lesquels Haviland était vêtue dans une photographie Picasso a pris de lui dans son atelier parisien dans 1910.

La ligne oblique dominante dans la partie supérieure, qui rappelle les chefs de Picasso, contraste avec la solidité et la frontalité de la partie inférieure, où les épaules et le cou permettre la composition grande stabilité. Pour allusion à la profondeur, Gris représente la figure de points de vue différents, ce qui rend certaines parties difficiles à reconnaître. La note discordante dans cet ordre géométrique est soigneusement étudié la ligne sinueuse de la fumée de cigarette qui change de couleur dans les différents fragments de la peinture. Les références schématiques caricaturaux à le nez, les oreilles et le menton, présentent une certaine similitude avec les éléments linéaires des chefs de Picasso, se ils nous rappellent aussi les débuts de Juan Gris comme un illustrateur. Les vert, bleu, orange et rouge de gros avions - absentes des œuvres de Picasso et Braque produisaient à l'époque - font la peinture de Gris particulièrement original.

Le présent portrait appartenait au courtier de Gris, l'Allemand Daniel-Henry Kahnweiler, et était sans doute l'un de ses tableaux préférés, comme dans 1921, il racheta à la vente des biens confisqués de lui par le gouvernement français au début de la guerre, ce temps pour la Galerie Simon à Paris, qu'il a dirigé de 1920 à 1940.

Source: Museo Thyssen-Bornemisza