Ce tableau, peint pendant une brève période García Ramos passé à Grenade en 1883 et signalé comme non affectées pour de nombreuses années, est probablement l'un des plus célèbres scènes les de genre dans un cadre andalou de tous ceux peints par cet artiste tout au long de sa carrière très prolifique, en plus d'être extrêmement représentatifs de ses compétences exquis dans ce genre.

La peinture a parfois été désignés par le titre Pelando la Pava, une expression traditionnelle andalouse se référant à la courtiser sage qui se passait entre les couples dans les conversations interminables au cours de longues promenades ou, comme dans ce cas, de chaque côté de la fenêtre de la grille la maison de la fiancée. Cette barrière est imperméable à toute tentative de contact plus étroit par le couple, qui ont été presque toujours avec vigilance surveillé par des amis ou des parents.

Le sujet a été abordé par García Ramos dans d'autres œuvres, même se ils sont loin de l'audace de la composition de cette scène. Dans l'ombre d'un soleil de plomb après-midi, un jeune homme fringant habillé en parure avec un cheval richement parée écoutes ravi à son bien-aimé, se appuyant sur la grille de la fenêtre. Le couple est pris par surprise par un groupe joyeuse des femmes qui sourient à les taquiner. L'un d'eux abaisse son ombrelle pour obtenir une meilleure vue du couple, en utilisant son éventail à l'ombre ses yeux, tandis qu'un autre ajuste les fleurs dans ses cheveux et le troisième chante et joue de son tambourin. Dans le fond, qui sortait de la cime des arbres, est un groupe de maisons sur une colline, qui est identifié comme le célèbre quartier d'El Albaicin à Grenade.

La scène témoigne compétence particulière de García Ramos à organiser l'espace de la composition; il situe les points focaux de la scène sur trois plans bien prononcées différents qui donnent de la profondeur de la rue et projettent le cheval hardiment raccourci au premier plan. Le groupe des trois jeunes femmes est exécuté très délicatement et délicieusement dans des couleurs vives et ardentes, et réalise de beaux effets comme le visage dans la pénombre de la femme se protéger du soleil avec son ventilateur, la lueur du satin et du pare-soleil les taches sur la robe de la femme qui joue du tambourin. Enfin, le groupe de maisons et le ciel témoignent du talent de García Ramos pour les paysages urbains, qu'il peint à plusieurs reprises, bien que presque toujours peuplé de figures. L'aspect décoratif et anecdotique de la scène, en mettant l'accent sur un type de couleur locale qui a été grandement apprécié par la clientèle de la journée, néanmoins ne cache pas la maîtrise technique du peintre et précis, le dessin habile qui dépeint avec le particulier, réalisme méticuleux de un virtuose les moindres détails des différents éléments de la composition, qui sont magnifiquement situé dans une atmosphère extérieure parfaitement crédible capturé par croquis faits de la vie.

Les deux dessins préparatoires par García Ramos dans le Museo del Prado attestent le processus de création de cette peinture. La première est une esquisse très rapide, floue et complexe à la plume de lier dans les principales figures de la composition, bien que le paysage de fond est à peine allusion à. Dans un autre esquisser les études artiste seul le groupe des trois femmes, même se ils sont présentés dans un arrangement différent, la danse et chacun d'eux jouant du tambourin.

Une gravure de la peinture a été reproduit le 8 Mars 1886 à La Ilustración Artística.

Source: Museo Carmen Thyssen de Málaga