La Puerta del Sol, Madrid
Martínez Cubells, Enrique

La preuve documentaire prouve que l'artiste Enrique Martínez Cubells présenté une toile intitulée Puerta del Sol, à Madrid à l'Exposition Nationale des Beaux Arts 1904 avec quinze autres œuvres, et que, pour l'un d'eux - travail, le repos, la famille - il a reçu une médaille de première -class. Puerta del Sol, Madrid a été présenté dans le catalogue1 officiel de l'exposition que le numéro 769 et mesuré de la même (75 x 96,5 cm) que cette toile du Museo Carmen Thyssen Málaga Collection acquis aux enchères à Madrid en 1998. Comme la date en bas à droite indique , il a été terminé deux ans avant il a été envoyé à l'exposition.

La peinture fait partie d'une série de (peu connue) vues urbaines de l'artiste, peint à son retour d'un de ses nombreux voyages en Europe de entre 1901 et 1906. Il reflète à la fois l'esprit caractéristique cosmopolite de la personnalité de l'artiste et, au-dessus tous, ses «années européennes», ainsi que le succès de son style le plus personnel de la peinture. Il est à noter comment en seulement cinq ans, il a suivi un chemin de réalisme social pessimiste - évident dans un accident, une image qui a reçu une mention de troisième classe à l'Exposition nationale 1897 - aux paysages urbains peints avec des traits dynamiques agiles.

Deux versions de cette scène existent. Un appartient au Museo Municipal de Madrid, et a été acquis de la veuve du peintre, Josefina Moreno Gargallo, en 1951,3 tandis que l'autre, naturellement, est cette magnifique toile. Dans les deux cas le peintre a immortalisé l'image de Madrid après l'électrification de la ligne de tramway Sol-Serrano le 3 Octobre 1898. Depuis ce temps, l'image de la place et de ses environs a considérablement changé avec la zone vers Carrera de San Jerónimo remplissage de cafés et de devenir un rendez-vous incontournable pour les écrivains, acteurs et artistes.

Principale source d'inspiration dans ces années de Martínez Cubells, cependant, étaient golfe de Gascogne et de la Bretagne scènes portuaires, et à travers ceux-ci, il se est fait un nom en tant qu'artiste. Les hommes et les femmes de ces lieux lui ont fourni ce caractère intime qui lui a permis de se éloigner de la pittoresque qui était si important dans la peinture Madrid et le rayonnement de la plage Levante scènes populaire en raison, plus que tout autre artiste, à Joaquín Sorolla et tenue en si haute estime.

Scènes avec rétro-éclairage et le crépuscule - donc directement opposée à l'ancien luminarisme - étaient aussi devenir définir des caractéristiques de son travail. Depuis 1895, Enrique Martínez Cubells avait vu allemande réaliste-naturaliste peinture triomphe à la Biennale de Venise et était au courant du peu d'enthousiasme pour les scènes historiques et régionalistes mélodramatiques. En 1900, il se installe à Munich et à partir de là a voyagé autour du Nord et en Europe centrale pour étudier la technique des artistes qu'il considérait comme essentielle pour toute rénovation esthétique de l'art.

Ce tableau révèle les efforts de l'artiste, à 28 ans, pour contrer les conventions établies par les milieux officiels et de fonder son style sur d'autres aspects de la peinture tels que la lumière et les changements atmosphériques. Il ne est donc pas surprenant qu'il devrait choisir une vue de cette place dans le centre de Madrid, à la lumière d'une humide, l'hiver après-midi et une si clairement similaire à sa Plaza de Max-Joseph en Múnich

Artistiquement, le Madrid de la fin du 19ème siècle était une ville très conservatrice et ce est pourquoi ce tableau est passé inaperçu par le jury à l'Exposition nationale, malgré son audace et modernité, en dépit d'être un délice pour les yeux. Peint avec des coups de pinceau, transparentes épaisses, la Puerta del Sol, Madrid déborde d'élégance et agilité. Ce est un hommage à une grande ville, à la lumière de fin d'après-midi.

De sa jeunesse Enrique Martínez Cubells se efforçait constamment de se dissocier de son père Salvador Martínez Cubells en tant qu'artiste et sa signature, ce qui lui a finalement permis de signer de trois manières différentes. Le plus habituel -, attesté par les envois à l'Exposition nationale 1901 - était "EM RVIZ", normalement vu sur le front de ses toiles à partir de 1900 sur, notamment celles peintes entre 1901 et 1902. Cela permet sa signature d'être jumelés à la date quand cette photo a été peint. Après 1903 et juste avant l'Exposition nationale 1904, il a cessé de signer dans la façon dont est reconnaissable dans la toile en cours de discussion et a élaboré une nouvelle signature - "Em - Cubells Ruiz". Ceci peut être vu sur la toile appartenant au Museo Municipal de Madrid Collection, bien que pour une très courte période de temps, il a alterné avec "Em Cubells".

Pour ces raisons, en plus de l'auto-assurance évidente et la maturité technique démontrée par l'artiste dans cette peinture, tout indique que le fait que ce travail est celui entré par Enrique Martínez Cubells à l'Exposition nationale 1904.


Source: Museo Carmen Thyssen de Málaga


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